Le protocole de la dégustation de vin est détourné par l’utilisation des crachoir céramiques fait-main. Chacun est différent de l’autre, mais ils font tous partie d’un ensemble qui ne se révèlera qu’à la fin de la performance. Ces crachoirs portent des formes, figuratives ou abstraites, migrées d’une iconographie élargie, liée au vin, au passé primitif, au monde organique, et à un certain héritage industriel. Ces réceptacles, venus d’un autre monde, rendent le geste insignifiant et, parfois embarrassant, de cracher ou de jeter le vin qui reste, en un rituel solennel.

Tout au long de la performance, Panos Profitis et Dèspina Charitonidi utilisent leur corps soit comme un tout uni, soit de manière complémentaire. Leurs mouvements, ancrés dans l’immobilité, l’équilibre ou l’endurance, et accompagnés par les paysages sonores, produits sur place par le musicien GHONE, forment des tableaux-vivants délicats ou ludiques devant la carapace métallique des silos. Le flux de l’événement s’achève avec des serveurs qui entrent et sortent du silo, en portant des accessoires vertes métalliques coupés au laser. Ces costumes ressemblent à l’exosquelette d’un scarabée, l’insecte d’où provient le nom Canthare, la coupe pour boire du vin, utilisée dans la Grèce antique. Avec les bouteilles de vin, les serveurs ramènent aussi des objets différents, choisis ou fabriqués par les artistes, en lien avec chaque vin servi, provenant des Domaines Mercouri, Brintziki, Stavropoulos et Markogianni.